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Stormriders - Hong Kongs bricht späteste Kungfu Extravaganz Kasse-Aufzeichnungen
Autor: Dr. Craig D.
Beim Studieren der Maisplage Fleischfresser in Illinois, war ich einmal mitten in Nirgendwo, als plötzlich die verdunkelten Himmel und ein Tornado ominös unten swooped und einen zerstörenden Weg durch das Maisfeld spannen, das ich gerade innen gewesen. Die folgende Sache, die ich kenne, mein Kollege und ich sind in einer Aufnahme, die ihm folgt. Ich zurückrufe ik zu denken, „es sein kühl, wenn ein Mann diese Energie für eine kämpfende Technik vorspannen könnte.“ Als ich zuerst Hong Kongs Fantasie actioner sah, nachdachte DAS STORMRIDERS (aka FUNG YUIN, wörtliche Übersetzung „Wind, Wolke“), wo „Waaas“ der Publikum louder bis zum der Minute erhielt, mein Verstand über diesen blustery Zeitraum mit dem Tornado en -- mein nussartiger Begriff hatte gekommenes zutreffendes. Vor meinen Augen erlernt zwei junge Krieger, den zerstörenden Dynamismus des Winds und des Regens und durch die phänomenale Arbeit cgi-(computererzeugte Bilder) vorzuspannen, die durch Abbildungen Centrodigital erledigt. Ich durchgebrannt weg wieder eder.
So, gerade als Sie dachten, limping Fantasiefilm herum, und ihre obersten filmischen Talente die berühmte chinesische Affekönigsache, das kommunistische chinesische Regime (wie wir es zu kommen nicht sahen), indem sie nach dem Westen fliehend reisten, kommt entlang STORMRIDERS getan. Wir sprechen ein typhoonic Meisterwerk, dessen Kasseempfänge nicht nur weg alle weiteren Fantasieklassiker in den Ozean der Redundanz durchgebrannt, aber über eins, das sogar die asiatischen Aufzeichnungen übertroffen, die vorher von Jackie Chan gehalten.
Dieses muss sehen, dass Masse der Verstümmelung, dass Wolfsätze heulen, Affen brachiate, Hundefang ihre Endstücke so wild ist, stürmen Büffel und Mörderbienen einfrieren en. Und wegen der massiven Gesichtsverrenkungen, die an durch die ehrfürchtige Energie des Filmes, Gesichter der Publikum geholt, entwickeln Sie Knicken, die sie nie dachten, dass sie erhalten konnten. Während mein Gesicht von seinem Training erholt, geehrt ich, um mit dem Produzenten und Centros Präsident John Chu zu sprechen und den Direktor des Filmes Andrew Lau, da sie uns ausschließlich innen auf der ganzer Übertreibung von einem der besten neuen Filme der Welt füllen, die Sie vermutlich nie gesehen.
Comic-Bücher und Spezialeffekte
„Ich geglaubt immer stark, dass, wenn wir moderne Sichteffekte an einer chinesischen Geschichte anwenden, es einen Markt gibt,“ Chu beziehe. „Meine Firma immer entwickelt Techniken für Sichteffekte. So, als goldene Ernte mir mit diesem ehrgeizigen Projekt und gefragt mich näherte, um die Effekte zu tun, hatte ich kein Zögern.“
Als ich zuerst die Ausdruckphantasie prägte, um Hong Kongs unverschämte Genrefilme zu beschreiben, nur eine Handvoll von uns begeistert diese Filme bedeckte, die zum Mainstream ihre Anwesenheit zur amerikanischen Öffentlichkeit versuchen. Der ein wenig abnehmende Wirbel, Ehrerbietung zum Ausdruck existiert mit Kanadas in hohem Grade - erfolgreichem „Fantasie-Film-Festival“ (Dankkerle). Aber, da die 1997 übernehmen (oops, überreichen), ist Filmproduktion in Hong Kong unten zu 50 Filmen ein Jahr, gibt es keine Regierungsunterstützung, und Fantasie filmt war das erste Genre, zum zu leiden. Aber Chu und goldene Ernte investierten $10 Million (US) in einen Film, den sie konnten den Funken zur Verfügung stellen, um außer der ausfallen der Briefmarke-Filmindustrie Kolonien zu helfen hofften. Warum das Risiko?
„In der Vergangenheit, erklärt Wu das pian, den xia (Fantasiefilme der alten Art),“ Chu populär waren, „aber möglicherweise gab es zu viele und sie hatten das gleiche Kämpfen und Bremsungen, also wurde das Publikum gebohrt. Aber ich dachte, wenn wir Spezialeffekte verwenden, um das mythische neu zu erstellen und mystisches kung-fu kämpfende Energien von den Romanen Wu-Xia Xiao Shuo (alte Art kung-fu Superheldromane), tiefer Abstieg, Leute in Hong Kong genießen einen gut produzierten und guten chinesischen Film.“
Kungfu Rand
Lau Anteile mit uns seins Nehmen auf der Genese des Projektes. „Nachdem ich mein fünftes JUNGES beendet UND GEFÄHRLICHER Film, der von einem Comic-Buch ist, dachte mein Partner Manfred Wong und ich, dass unser folgendes Projekt von diesem Comic-Buch sein sollte, das „Tian Xia“ durch MA-Flügel genannt, singen, der zu der Zeit genannt nicht „Fung Yuin.“ Es ist das größte verkaufenComic-Buch in Hong Kong. Aber das Problem ist, dass es ein Zeitraumstück ist; es gibt viele berühmten kung-fu Filmemacher hier, also müssen wir an eine Hightech- Weise denken, den Film zu bilden. Als ich zu den Zuständen FX Firmen besuchend kam, sah ich diesen Schuß vom BATMAN, wohin Batman unten von einem 20-Fuss-Gebäude, von den Ländern aus den Grund und von den Wegen weg springt. Sie sagten, dass es alles cgi war. Ich dachte, „wow.“ Von dann angespannt mir auf CG t. So sprachen wir mit John Chu und goldene Ernte über, was wir tun wollten. Ich gearbeitet an Wu xia Filmen und ich war, wenn wir Sachen besser tun könnten, als Ching Siu Tung (CHINESISCHE GEIST-GESCHICHTE, SCHWERTFECHTER) nervös und Tsui horchen (ZU: KRIEGER VOM MAGISCHEN BERG, EINST IN CHINA). So dachten wir mit Spezialeffekten, das mythische neu zu erstellen und mystisches kung-fu kämpfende Energien von den kung-fu Superheldromanen, sein unser Rand. „
Einstellen Sie in altes China, STORMRIDERS angepasst von der Kampfkunst-Comic-Buch-Reihe durch MA t. Anscheinend war ehemaliger Chef MAs, also gründete Mittel zu ihm, dass er angespornt, eine Geschichte zu verursachen, auf einem ähnlich „rechtschaffenen“ Schuft. Folglich die Kreation des Xiong Bas, Kampfkünste großartiger Zauberer und Kopf des Weltgesellschaftclans, dessen alleiniger Ehrgeiz, die Welt zu erobern ist. Um dieses zu vollenden, vorausgesagt Xiong ses dem er Fung (flüsternden Wind) und Yuin (schreitene Wolke) finden muss, zwei Jungen deren Geburtskonstellationen mit Xiongs Schicksal entsprachen. Jedoch zu einer neueren vorherbestimmten Zeit, dargestellt Xiong mit dem zweiten Teil des Vermögens n.
Xiong findet Fung und Yuin, aber im Prozess tötet ihre Eltern. Er nimmt sie zurück zu der Weltgesellschaft, annimmt sie, während seine Schüler und sie avenge ihre Familien schwören. Die Jungen aufwachsen entlang seitlichen Xiongs Tochter Kong Ci en. Ihre Liebe für sie und ihre entscheidende Wahl für Liebe, führt zu annulierenden jeder, während Xiong jetzt vom persischen Siegelkasten des Schicksals erlernt, den die einzige Sache ist, die ihn stoppen kann, wenn diese zwei Krieger gegen ihn vereinigen. Dieses gründete selbstverständlich die fantastische abschließende Konfrontation. Hinzufügend dem vorweggenommenen Ende, Xiongs unfurl Vermögen ein Krieg-von-djahrtausend Epos, in dem seine persönliche Suche nach der unbesiegbaren Klinge ihn auch zu „führt, was war das?“ und „sind Sie mich scherzend?“ abschließender Show-down mit dem Klinge-Heiligen (Anthony Wong).
Die Filmstars Spitzen Hong Kong Gesang-knallen Ausführende Aaron Kwok (BARFÜSSIGkind, RETTER DER SEELE) als Wolke und Ekin Cheng (MANN ANGERUFENER HERO) als Wind. Sonny Chiba spielt Xiong. Hinter den Kulissen war Kenji Sahara von RODAN auch im Betrieb für Xiong. „Aber Sonny Chiba war ein Godsend,“ Centro Sperimentale di Cinematogratia des Rom-Filmschuleabsolvent, den Chu vertraut. „Wir suchten nach einem Meister, der sein, den Buchstaben vom Comic-Buch authentisch bildlich darzustellen und diese Person in der chinesischen Filmindustrie nicht finden könnte. Goldene Ernte ging nach Japan und fand Sonny am letzten Moment. Mit Verfassung und Kostüm schaute er genau wie den Comic-Buchbuchstaben. Er hat diese Statur und Luft über ihn, viel wie das späte Toshiro Mifune.“
„Wir wünschten wirklich ein „Vorlagen“, Kerl auch schauend,“ Lau Rückrufe, „und als ich jung war, ich, erinnern, Sonny auf Fernsehzeigen in Hong Kong zu sehen. Ich erinnerte immer an seinen Blick. Wir hatten viel Gussteil, aber, als er nach Hong Kong kam und ich ihn vertraulich traf, betrachteten wir das Comic-Buch und wir aller Gedanke Gott gegeben uns einen Bruch. Er aussah gerade wie der Comic-Buchbuchstabe e. Für die Schmierfilmbildung geliefert alle seine Linien auf japanisch.“
Chu fortfährt hrt, „unsere Herausforderung war, an dem Comic-Buch festzuhalten und alle lokalen Ventilatoren vom komischen nicht umzukippen. Nachdem die Vertretung des Filmes wir viel Unterstützung und positiven Reaktionen von den Ventilatoren erhielt. Ich engagieren meine Freunde, die auch Fans waren und sie sagen, dass wir das Handeln waren, das gut ist und es der freundliche Schirm war.
„Was stark ist, ist, dass es so viele Buchstaben gibt. Sogar hatte die endgültige Version zu viele. Aber wir mussten eine Balance für die finden, die nie das komische gelesen. Index Produzent-/Verfasser Manfred-Wongs hatte 5 Versionen und der Storyboards hatte 3. Wir taten Positionsschießen für 4 1-/2monate mit 18 für Pfosten. Wir Re-redigieren z.Z. eine verwendbarere Version für die europäischen und nicht-Chinesischen Drucke. Unsere Überseekunden verlangen den Film und wir möchten ihn vereinfachen eine Spitze. Irgendwelche Vorschläge?“
Geehrt durch Chus Antrag, da ich einige Ideen aufwerfe, kann ich nicht zu denken, helfen, dass es irgendeine Art des Schicksalsache-Vorkommnisses geben muss. Das Jahr suchte ich Schutz in einem Bewässerungabzugsgraben von einem Tornado, Tsui horche bildete ZU. Ich gegangen vom stormchaser, zum stormcreator (der Wirbel verursacht durch meine Ausdruckphantasie) und jetzt vielleicht zum stormrider. Whoa.
Spezialeffekte
Obgleich Chus vorhergehende Bemühungen das cgi für eine Reihe award-winning Werbungen und Filme wie DIE REGENSCHIRM-GESCHICHTE und DIE SOONG SCHWESTERN umfassen, ist STORMRIDERS sein ehrgeizigstes Projekt bis jetzt. Wenn über 500 Spezialeffektschüsse 40 Minuten belaufen, auf Tätigkeit, konnten viele des Brainscrapings, wowee-zowee Standardspielsituationen nie ohne die computererzeugten Schüsse vollendet worden sein. Eine zum Beispiel der Kampfszenen stattfindet auf den 71 Meter großen Buddha in Leshan, Szechuan en und scheint, mit einer 360-Grad-rotierenden Kamera gefilmt zu werden. In Wirklichkeit stattfand der „Kampf“ gegen einen Blauschirm mit dem Draht vorgespannten Schauspieler raht, der auf eine rotierende Planke stationiert und unter Verwendung eines 360-Grad-steigenden Schusses mit Centros Bewegungsteuerung Kameraanlage gefilmt. Die Abbildungen gescannt später auf das Computerbild des Buddhas. Lau kommentiert, „, das logistisch unmöglich zu filmen gewesen sein, nicht nur wegen der Touristen aber auch wegen der Höhe des Buddhas.“
Die erste Hälfte von STORMRIDERS spielt eher wie einen ultra-artsy Film, in dem vorsichtiges Kamera-Choreografie, langsame Bewegung, Schrittdrucken und verdrehte stichhaltige Effekte eine bemerkenswerte quasi-Europäische Empfindlichkeit verursachen, ohne jene typischen patentierten Hong Kong-Sichtbarmachungselemente zu opfern. Z.B. während ersten Duells des Sonny-Chibas gegen Vater des Winds, während Körper in und aus Rahmen flackern und holländische Kamerawinkel hin und her schaukeln, schmilzt der chromatische Gaumen von Farbe zu Farbe. Dann plötzlich, an, was scheint, die Pseudo-spitze des Kampfes zu sein, einfrieren alle Bewegungen le und aller, den wir mit gelassen, ist der laute durchschüttelnton eines einzelnen Blattes, das schnell durch den Schirm flip-flopping ist. Wow.
Dann, wenn Wind oben die Energie des Winds beschwört, umgibt er innerhalb eines Minitornados, der wie etwas aus TWISTER heraus aussieht. Wilder Gebrauch der Wolke des Wassers bildlich dargestellt wundervoll ll, während er seine Hände in den Kreisen um seinen Körper fegt und Wannenlasten des Wassers veranlaßt, in Rhythmus mit Bewegungen seines Armes zu beeinflussen und zu bewegen. Er dann faltet seine Arme und locht sein Handvorwärtsschießen das Wasser aus seinem Kreisweg heraus in verflüssigte Flugkörper, die seine Konkurrenten festnageln. Dann selbstverständlich ist die leistungsfähigste Technik für Xiongs reserviert, das wächst, das pulsierende Licht, Kristallkugelmanöver, das von etwas aus DEM GEFANGENEN heraus teilweise erinnernd ist, ausgenommen es viel zerstörender ist.
Feuer-Tier
„Aber die größte Herausforderung,“ Lau ringt, „verursachte das mythische Feuer Kirin, ein Feuer-atmendieses tier duelliert mit Wind. Es war alles cgi und wir könnten nicht leisten, ein Pappmodell sogar zu errichten, um Ekin zu helfen, das nie mit „nichts“ vorher bearbeitet. Wir taten viel Storyboarding, das etwas nicht häufig erfolgt in den Hong Kong-Filmen ist und das ihm half. Tatsächlich abgesehen von Haben von 5 Versionen des Indexes hatten wir 3 Versionen von Storyboards. Von den vier und von einer Hälfte Monat für das Schießen dieser Sache, dauerte es uns 15 schießende Tage für die Kirin Reihenfolge, das längste des Eintragfadens. In Hong Kong, das eine lange Zeit ist. Aber mindestens wir hatten 18 Monate für Pfosten.“
Ein herausgezogener Seufzer der Entlastung später, Chu einwirft ft, „dieses ist ein Fall, in dem wir nicht folgten, was das Comic-Buch als das Kirin hatte. Stattdessen mussten wir dieses Tier herstellen, das nur in unserem Verstand existiert, weil niemand überhaupt das Kirin vor also gesehen, uns wollte es brennend bilden, wie eine brennende Kohle, also musste sie diese lichtemittierende Energie auch haben. Wir mischten sie irgendwie mit dem Entwurf vom komischen und was wir glaubten, im Verstand der Leute waren. Daran erinnern Sie auch, dass Ekin etwas kämpfen musste, das nicht dort waren und das nicht nur eine neue Erfahrung für die Schauspieler aber für auch unsere Hong Kong-Mannschaften ist.
„Die Herausforderung war auch, die Beschaffenheit der Skalen auf seiner Haut beim diesen brennenden Körpereffekt noch beibehalten zu halten. Plus, mussten wir alle Gesichtsausdrücke und die Körperlagen und -sprache gefangennehmen des Tieres. So anfing Buchstabenentwurf mit vielen Abbildungen f, die Gesichtseigenschafts-, Skelett-, Muskulatur- und Hautbeschaffenheit einzeln aufführen. Ein Lehmmodell war basiert auf Zeichnungen gemeißelt, dann, das seine Koordinaten als die Basis für das erste Computermodell digitalisiert, aber dieses CG-Modell prüfte das Begrenzen. So umgestaltet das Kirin im Wesentlichen vom Kratzer.“. Neugierig ist die späteste TV-Werbung für die Marinen eine direkte Gaunerei des Kirin, das von Chu verursacht.
Indem es Entwicklungseffekte verwendete, gewesen STORMRIDERS, authentisches Leben zu jenen im alten Stil kung-fu Romanen schließlich zu geben, die Fantasiefilme versucht, für Dekaden zu emulieren. Zu den Hong Kong-Filmventilatoren ist es der durchdachte Swordplay und Kampf-Choreografie dieser Filme, das eine spezielle Verwunderung in unserer Psyche hält, weil niemand in ihrem rechten Verstand ihn tun können, mögen die Hong Kong-Filmemacher. So, obgleich der Film mit Spezialeffekten geladen, Kampfdirektor Dion gibt Flucht (DIE MATRIX, DAS KRIEGSRECHT) den Film, den „in Hong Kong“ Aufkleber bildete; die Kämpfe beibehalten noch die frenetische geschrittene pugilistic Tätigkeit mit wilder Drahtarbeit ht, die Sie zurückschrecken lässt, weil Sie wissen, dass es ein wirklicher Kerl ist, der dieses Material tut.
Dennoch ironisch, ist die Stärke des Filmes auch manchmal seine Schwäche. Vorstellen Sie einfach ch zu versuchen, herauszufinden, was an in Ching Siutungs klassische Swordplayfilme wie DUELL ZUM TOD oder ZUM SCHWERTFECHTER II geht, während die Bilder oben in wirbelnden Winden und in zusammenstoßendem Wasser umfaßt. Die Effekte verstecken im Wesentlichen viel Kampf-Choreografie und manchmal bilden es schwierig, herauszufinden, wem in Angriff nimmt, wem. Aber auf der Kehrseite, außer Sonny Chiba, beschäftigen Sie Schauspieler, die nicht Kampfkünste üben und die im Allgemeinen sind, singenidole der Massen Gesang-knallen.
Wenn die TÜREN herum waren, sein sie stolz, ihr Lied „Mitfahrer zu haben auf dem Sturm“ auf dem Ton der englischen betitelten Version, weil wie Jim Morrison, dieser Film far-out unvorhersehbar ist, psychedelisch und. Fragen Sie Wolke, wie einfach sein Arm gespeichert. STORMRIDERS kann die Hong Kong-Filmindustrie nicht sparen, aber für einen kühlen Etat $10 Million setzt es nicht nur viele der neuen Hollywood-großen geplanten Angelegenheiten shame, es absolutes Kauen sie oben, spuckt sie heraus isst sie dann ein zweites Mal, nachdem sie gekeimt. Es ist, was TODKOMBAT gewesen sein sollte. Kasanoff, hören Sie? Zu spät.
Schließlich obgleich der Film mit über 500 nahtlosen Spezialeffekten, entsprechend Lau, „geladen, es ist noch Art eine Liebesgeschichte.“
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